東屋 (Azumaya)以「受到永久喜愛、使用的商品」為概念，商品皆由技藝嫻熟的職人們製作生產，並與立花文穗、猿山修、荒木信雄、渡邊かをる(Kaoru Watanabe)等多位設計師共同合作，活用日本素材以及其傳統技術、企劃創作出古今魅力兼具的新商品。為了使古色古香的日本「生活道具」能同樣符合現代日常生活，他們重新改良道具的設計，重視日本傳統的同時又富有新的變化的東屋商品，應運而生。
早晨從睜開眼到夜晚睡去時，我們一日與眾多的「生活道具」一起度過好些時光。為了飲食所製作的器物、擺放在餐桌上的器物，直接觸摸到的器物，在身旁圍繞著的美的器物。從古時日常的歷史中就出現許多長久被愛用的各種器物，在「器物」這詞出現前，已默默的貼近人們的生活當中。
「東屋」從平成９年(1997年）創業以來，與許多日本國內信賴的手作業者協同合作製作，為了生活上的使用而產出許多生活道具。對於人們的身體、環境不造成負擔的器物，不高調卻又能與周圍環境和諧相處的器物，依照現代生活的樣式而改良，並使用方便的器物，使用完畢後又能回歸自然的器物。
一直就在空間的一隅安靜的存在，但又能有其有用之處，這是東屋所追求的器物標的，並建立創造器物的。早晨從睜開眼到夜晚睡去，在心靈需要沈靜時，許多器物總能與自身心情做適當的調和。明日太陽將從東方升起。
東屋的品牌精神總是這樣的將器物視為日常重要的角色，不僅僅是單純的為了生活上的使用，就算小小的器物也能是生活上不可或缺的好夥伴，一起經歷生活上的種種，一起隨著時間有著累積而來的痕跡，抑或是受到我們的環境影響，有著在那環境裡有的氣質，是跟著我們一起過生活的好夥伴。
東屋的商品以材質來看從陶器、磁器、金屬、木材、玻璃等研發設計、製作出許多器物，並與日本國內多達近50間職人工坊合作，產地跨足日本約20個區域，將這些材質發揮得淋漓盡致，以下就來看看他們用這些材質產出如何的器物吧！
｜目次 • 陶器 • 磁器 • 木器 • 金屬器物
— 陶器 —
陶器給人一種溫潤質樸的感覺，且每一種陶土會依照地方的土質而有不同的質感，與悠久歷史的窯廠合作，再由職人親手的捏製，並以各種技法的結合，總能創造出屬於那器物給人的另一種溫暖，似乎是帶著情感與人們生活在日常當中。
透過親手觸摸，是感受陶瓷器物最好的方式，並可試著觀察以下三個部分：整體造型、器皿內側、底部（圈足）。
伊賀燒發展至今已有1300年歷史，於日本三重縣伊賀地區所取得的優良土壤製成日用器皿。由於伊賀過去位於古琵琶湖湖底，因此能開採到富含褐煤（植物和泥土共同堆積並經過長時間變化而成的產物）且耐熱性高的優質陶土。釉藥亦是使用於伊賀開採到的植物灰、長石等材料，並未額外添加顏料。
從平安時代開始，正式以陶器產地之姿展開發展。隨著茶道普及，伊賀燒特有的樸質溫暖及頗具個性的茶具，開始漸漸地受到眾人矚目。江戶時代中後期，引進了瀨戶的施釉技術，利用伊賀的優良土質，轉變成為製作土鍋、食器等生活道具的著名產地。現小器引進的一系列伊賀燒食器，不管是形狀或釉色，都引人駐足欣賞一番。
內蘊含豐富的有機物的伊賀土，燒成後會產生一個個小氣孔，受熱時會儲存膨脹的空氣，能將熱能均勻且持續地傳導，因此大名鼎鼎的伊賀燒土鍋，除了有良好的耐熱性，高蓄熱的特點可以提早熄火節省能源。用來炊飯最是美味，只要掌控好時間，即可輕鬆完成美味的居家料理。
其中海鼠釉的取皿，是由已有400年歷史位在長崎縣的波佐見町的光春窯所製作，光春窯講求釉藥完美的呈現，嘗試多次的錯誤，與反覆的研究，才讓海鼠釉的釉料與器皿的形體達到完美的結合。
「紅長石」五寸皿，釉色本身有透明度，是作為基礎釉色的一種，將長石施在伊賀土高溫燒製，半透明的效果使得成品最後顯現美麗的淡紅色。
由日本品味大師兼藝術總監的渡邊かをる（Kaoru Watanabe）所設計，並由三重縣伊賀市耕房窯所製作，將伊賀土的溫潤特色強烈的傳遞給大家。
也是出自三重縣伊賀市耕房窯所製作的土瓶，寬闊的壺身足夠讓茶葉舒展以外，內側還貼心地製作了濾茶網。使用時，敬請慢慢享受由茶葉、食物本身的色素滲入器皿表面的貫入紋（有釉藥貫入其中的細小裂紋）帶來的美麗風景。
東屋hagi系列，由設計師猿山修和大屋窯作家濱中史朗聯手設計、製作。厚實的手感與細膩的杯型，再現萩燒之美，少見的枇杷色澤更顯獨特。
由設計師猿山修監製，由愛知縣常滑市的高資陶苑的常滑燒的急須系列，依照傳統方式燒製，樸實、輕巧的姿態展現了茶壺的高雅，尤其其單手注水的拿取舒適度，以及斷水俐落是其令人驚嘆之處。
延伸閱讀：一同享受泡茶的美味體驗 ─ 東屋 急須
在東屋的產品裡會看到許多與設計師猿山修先生合作的器皿，猿山先生覺得通過時代的變遷考驗，被留存下來的堪稱經典，才有資格被當作古董，猿山先生心嚮於永恆經典之美，因此在設計的考量，會不斷思考除了裝飾，如何增加「更加好用」、「更加美觀」的元素，以達到經典之美。
— 磁器 —
磁器雖然少了如陶器有的質樸與原土的質感，其細緻的表面卻讓器皿呈現另一種典雅的氛圍，且磁器孔隙較陶器小，因此不易沾附食材、醬料的顏色與味道，清洗起來也很方便。另優點為其原土較細緻，因此燒製溫度也比陶器來得高，水分不易慎入孔內造成開片裂紋痕跡，以及不像陶器孔隙大，縫隙裡的水分不易風乾，如放置於微波爐或是烤箱而造成龜裂等機會，相對磁器較沒有此問題。
在東屋的磁器當中由猿山修設計監製，並由長崎縣波佐見町的白岳窯製作生產；有以優美線條呈現，斷水俐落的茶海、看似簡單，卻隱藏細膩的細節，不易吸色沾味，典雅的外型，俐落的斷水，是能長久使用的醬油瓶／醋瓶、捧在雙掌中，細細感受澄淨茶水香氣的汲出湯吞、不費力的錐狀切角處自然的與食材契合，與日式沉穩的壺身，別於日常生活道具型態設計的白磁搾汁器。
另一件為東屋一直以來的經典商品 — 木瓜角皿，此系列也是由白岳窯製作生產，白磁角皿的略帶冷灰調的色澤，讓人聯想到山丘上的潺潺溪水，清靜幽幽之境，彷彿洗滌了心中的雜念，在食用時有著這器皿的擺置，讓心也跟著沉靜下來。
談到東屋，其印判系列已是在日本人的餐桌上必備的器皿，其利用源於日本江戶時代的技術，以轉寫紙將吳須染料一點一點地轉印至磁器表面，使得每一款手工製作的器皿，在顏色上皆有不同深淺度，偶爾也會出現像是蓋印章效果般的些微暈染，各個皆獨一無二，正是其魅力所在。
一樣也是由白岳窯製造的印判筷架，是與藝術家立花文穗與插畫家佐佐木美穗合作。藝術家立花文穗利用活版印刷將印刷會使用到的「約物〈やくもの〉」（中文的標點符號）重新設計構建，每一件用印判方式，使用吳須染料將圖樣謄寫在和紙上，再用沾水的筆染付在素胚上，之後覆蓋一層釉藥燒制而成。
插畫家佐佐木美穗取材自自然素材圖案，有麥、山葵、灌木叢、早晨、夕日，看著這些名稱，再看實體物會有種「阿～真的耶！」的感嘆，將這些景象以柔和的線條表現，會有種驚喜的喜悅，以及特別的可愛感。創造出和洋食器皆能搭配使用的磁器筷架，即便看來是如此簡單的圖樣，也都有它各自獨特的意涵。
花茶碗有三種花樣，鏡、窗邊、花飾璃，各有一大一小的尺寸，在日本將這樣的搭配稱作夫婦碗，若是送新婚禮便可傳達祝賀的心意。也可依照自己的食量大小、不同用途去挑選，大一點當飯碗、小一些的便作湯碗，若是當甜點碗裝些優格、紅豆湯，也相當合適。
印判小皿直徑約12公分的尺寸，在各種場合皆可充分運用，不管是作為圍爐火鍋時的分裝盤、放大湯勺的置盤，還是甜點盤、豬口杯的茶托，都可以派上用場；且方便堆疊，收納或拿取使用時都十分順手。
豆皿以梅、扇、葫蘆、木瓜、蒲公英及向日葵的造型做發想，小巧可愛的尺寸讓人不覺想每一件都收藏起來。除了可用來盛裝小菜、下酒菜、零嘴、當醬料碟，拿來放泡到一半的茶包，也很適合！
東屋的染付豬口杯從江戶時期因為蕎麥麵的飲食文化而廣為使用，且已變日本國民杯的「豬口杯」，職人以不同於印判的染付技法，沒有模板而以一張一張手繪後印於白瓷上，因此相同圖案每件的深淺、細節都會有些微的不同，如同器皿的表情一般，十分有趣的~
＼豬口杯小歷史／
蕎麥豬口杯這個名稱從四百多年前傳承至今，其原本用途並不是用於吃蕎麥麵時沾醬使用，而是於宴會時盛裝生魚片或冷食的器皿。江戶時期隨著蕎麥麵店逐漸流行，豬口杯廣泛地被拿來作為蕎麥麵的沾醬杯，故而擁有此名。
染付與印判的差別？
在許多日本的器皿名稱常會看到染付或印判的字樣，「染付」是源自中國明代的青花瓷，使用在日本產的「吳須」為一種鈷系染料所繪製，至江戶時代末期的磁器大多是以此技法呈現。後來到了明治開始，從西方引進酸化鈷，相較於吳須清爽的藍，酸化鈷所呈現的則是較濃郁且鮮明的藍。
同時在明治時期，器皿生產效率的考量，而引進新的繪製技術，那就是「印判」，印判是以轉寫方式，將相同紋樣的圖大量轉印於器皿上；隨著時代演進，印判也以不同的意義存在於製作技法中，比起昔日以大量生產為主，現在則是以具有趣味的技術，也能夠將以往非常珍貴的圖以此技法重現經典。所以不管是染付或印判皆有其特別的意義存在。
藍九谷小皿看似簡單的風格，做工卻不平凡。使用吳須染料，由職人手工繪製及印壓，將法國古董章圖樣一個個印製在小皿中央，圖章雖然簡單小巧，但只要細細端詳，可以發現染料的深淺變化，可能稍微印歪了，也是它可愛的地方，是個會讓人拾起仔細端詳小細節的器皿。有別於華麗氣氛，簡約、大方及充滿趣意就是東屋系列的風格。箭靶圖騰的 “中獎”小皿， 象徵著願望百發百中；長跑的小人偶 “馬拉松”，則好似意味著要充滿耐心才能抵達夢想；”木馬” 富有童心，”泰迪”最適合送給心愛的人；”鯷魚”則有著可愛的笑臉。
— 木器 —
東屋所使用的木器有山櫻木、桐木、杉木、木曾檜（日本檜木）、松木、櫸木等，每種木材的特性皆不同，東屋集其優點，並用於適合的生活器物當中，使這些器物能夠永久的被人們使用。木材是自然材裡最容易受環境影響，並且是會「呼吸」的材質，連木材裁切的斷面，也會影響品質的好壞與使用長久性，因此木器的製作是講求物理、科學等許多面向的製品。
東屋奶油盒是由完整的山櫻無垢木刨鑿而成，內層導角平順且俐落，再以胡桃油浸潤內外，盒身不易蜷曲，亦不易損壞。另外，無垢木在一定的厚度以上，具有斷熱性，即使頻繁地從冰箱中取出，也能保持盒內溫度。
無垢材即為原木、實木，呈現木頭最不假修飾的面貌，因此每一個奶油盒都有自己獨特的紋理與色澤喔。
同樣使用山櫻木的起司板是與設計師猿山修先生合作設計，每塊起司板上皆保有從不同深淺、樣貌的木材所留下的美麗紋路，有著手感溫潤沉穩的邊弧，低調刻印在手把上的logo圖樣，每一處都能感受到設計師與製作者的用心。
東屋的山茶盆有使用櫸木、杉木、松木、梔木，製成如月亮一般的形體有著美麗的名字－山茶盆。由富山縣庄川町的但田木地工房製作而成，木材是來自於以木材產地聞名的富山縣。櫸木具有堅硬、耐溼的特性，是木材中相當耐操好用的質地。每種木材皆由其不同的生長風貌，職人憑藉著豐富的經驗和獨到的美感，手作出一個個弧度優雅的茶盆，這茶盆沒有使用任何塗料，木材會隨著使用的時間變化出不同的色澤。
東屋的折敷是與設計師猿山修、石川縣輪島市四十澤木材工藝共同企劃製作的折敷，採用日本產的楢木，俐落不多餘的設計，更顯木材本身特有的溫潤氣質。折敷共有三種尺寸，可依照不同需求來使用。由大至小分別為全版、半切、四切，為了能夠完整地疊放，將尺寸做了一點調整，後者為前者的一半面積。全版折敷能容納主食、幾碟小菜及飯湯，剛剛好作為一人使用的全格式托盤；半切折敷便是再縮小一半的長型托盤，放上一壺茶、茶杯，端到沙發上使用也很方便；四切折敷適合作為杯托，或是直接當成盤皿放上小份點心和身邊的人一起共享。
這三種尺寸也很適合將廚房或餐桌上的常用品集中收納、分類，例如冷水壺、調味料等，不論是食物的擺放，還是輔助日常的收拾工作，折敷就是如此令人安心的存在。目前分為未上塗層，以及在表面簡單使用胡桃油保養的兩個種類，木紋與顏色深淺各有不同，經年累月的使用後，留下的痕跡又轉變成另一獨特的樣貌。
東屋的砧板是與長野縣木曾郡於昭和46年（1971年）成立的山一株式會社合作製作，其延續江戶時代的傳統技術「鉋仕上げ」，砧板的取材是使用德川吉宗時代就種植200年以上的樹種，將之以與木紋垂直的方向拋光打磨，使其呈現如木棉般的柔軟觸感。此一程序須功力深厚的技巧，並花費相當的時間與精力，才能有如此質感。年輪緻密，木材富有彈性，因此使用刀具料理食材時十分好切，是能夠長久使用的好砧板。
同樣也是與山一株式會社合作的製品有面紙盒與飯桶，山一由製作澡堂用品轉型製作家用品，且皆已日本木曾木為主要製作材料。
面紙盒也是使用「鉋仕上げ」的傳統技法，設計上，會隨著使用而下降的蓋子，可以清楚知道剩餘用量；打磨過後的平滑表面，加上偏淺的木色，散發出一股清潔感，將衛生紙直接放入都讓人感到衛生且安心，直接放置室內的一角，完美融入於日常風景中。
在東屋飯桶中放入熱騰騰的米飯，能把多餘的水氣吸收，使米粒又彈牙，更帶出米的香甜流於齒間。使用樹齡超過百年的日本長野縣的木曾羽葉花柏(又名日本花柏)，
其為紅檜的近緣種，因此有著與檜木相近的香味，此木材的優良特性且易加工，所以在日本多用於重要建築上的修補，多為建築等的珍貴用材。
因其耐水特性，且使用徑面板取材方式，可看見其漂亮的直木紋，特別有吸水性強的優勢。銅製的桶圈，在時間累積後會呈現暗紅棕色。木桶本身日久也會變得較為深色，讓道具經由時間積累更顯得迷人，有著一起經歷時間遞變的器物，也讓生活的美更有韻味。
雖然此木材的香味少於檜木的香，所以在日本才會廣泛使用此木材作為飯桶，但如果還是怕太重的木材味轉移到米香的話，可以蒸煮鳳梨皮或橘子皮或檸檬皮後，泡水或沖洗蒸飯桶，靜置一小時，就可減少木材香味的轉移。木曾木器職人曾說：「木材就猶如的肌膚一樣會呼吸。」在製作木器的同時，就像人們平日在保養自己的肌膚一樣，與人們的日常一起共存在生活裡。
東屋的米櫃是與埼玉縣春日部市的松田桐箱製作所合作，米櫃散發著淡淡木香、有著木材美麗紋路的箱子，有可以存放5kg與10kg米的兩種款式。
自古對於珍貴的物品，日本人皆會選用桐木。米櫃整體以桐木製作，並且沒有使用任何釘子或金屬零件做銜接，十分輕巧。而由於木材纖維多孔的特性，使其擅於調節濕度，在濕度高的環境中也可以良好保存生米。此外，桐木中的自然成份也具有防蟲防腐的特性，非常適合用於存放米。在結構上，推拉式的開口可以整個拆除，易於倒入米或者做清潔。此外也有附一個一合的?便於取米。
東屋的茶箱與昭和24年（1949年）土屋製函所（静岡縣藤枝市）合作製作，此工坊僅有４位老人家，目前店主土屋惠司先生原為土木科的公務員，40歲過後才開始繼承家業；雖然隨著時代變遷，這些木箱的用途盛景已不再，但正因為是手工的，所以土屋先生堅持要守護著它，就算是50年、100年都要努力堅持下去。
＊茶箱已於2021宣布停產 ➤ 閱讀 東屋 – 土屋製函所 茶箱
茶箱的使用可追朔到大正時代，茶箱四四方方，看似不太起眼，但仔細一看，卻很有簡樸的美感。板材有板材之間僅使用稱為「波釘」的零件結合，是非常細緻且具有美感的小零件，且必須為一個一個打入板材中。杉木製作的茶箱，不僅帶有一股淡淡的木頭香氣，還具有良好的斷熱效能，再加上茶箱內層伏貼的鍍鋅板，讓茶箱除了斷熱效能之外，更增添了防潮的效果。
可放入茶葉、食材，或是衣物織品，都能在這四四方方的杉木箱裡被好好保存，除了易於收納物品之外，平整的外觀讓茶箱本身就是個好收納的物件呢。
在日本料理界說到好的飯杓，就會想到宮島。會稱為宮島是因為從２世紀開始就在廣島縣的宮島製作飯杓，因此而得其名。
古老的技法流傳至今，職人仍一把一把仔細削磨。手柄的部分稍厚、杓端弧線滑順、天然的素材、傳統的形體。在日文中「敵をメシ取る(音同取飯)」，帶有祈願戰鬥順利之意。直至今天，也被一般日本人當作事業蒸蒸日上、家庭平安等寓意。從古自今作為吉祥物品，常作為禮物贈送給親友。
木筷由東屋和位於石川縣輪島市的木製工房四十沢木材工芸共同合作。總是站在使用者的角度，推出經得起時間考驗的優質生活道具的東屋，此次和製作輪島漆器胎體的木製工藝品牌四十沢一起企劃製作。筷子是每日使用的器物，也是每日會放進口中的道具，當然要用好的材質與設計。擁有沉穩色澤的木筷，其木材除了食器之外，也被廣泛運用在製作鋼琴黑鍵、小提琴上，是種頗具厚實感的高級木材。
— 金屬器物 —
金屬總給人冷冽的感覺，但加上圓潤的曲線、細緻的設計，讓金屬器物別於其他材質有的高級感。金屬也會隨著使用時間的長久，與空氣接觸後氧化的色澤，與人體接觸後留下的痕跡，都是金屬與人們生活經歷的陪伴痕跡。
東屋的經典之作 — 銅之藥罐，是與日本有獨特美學的品味大師渡邊かをる（Kaoru Watanabe）合作企劃，並由新瀉縣燕市的新光金屬手工打造，銅具有良好的導熱效果，抗菌、殺菌以及淨化水質的功能，是對身體無負擔的材質，作為燒水壺非常地合適。銅壺圓滾滾的外型，總是讓人忍不住多看一眼，隨著使用時間的增加，原本表面潔亮的紅銅色會自然地轉為溫潤而沉穩的焦糖褐色。是將使用者的生活軌跡留下，添上幾分韻味的同時，也表示器皿正與主人一起構築一段有溫度的故事。
同樣出自新光金屬的的茶筒與茶匙，茶筒有著較高的密封性防止空氣進入，不透光的材質也能隔絕光線照射而變質。紅銅色或銅鍍錫款式經使用一段時間後，會逐漸留下氧化痕跡，進而「養成」霧面、復古的模樣，讓空間裡的氛圍更令人玩味。
茶匙有分為平型與梨型兩種，其中平型是由設計猿山修監製而成，讓泡茶時有另一種美感。
東屋的托盤由猿山修設計、東京荒川區的坂見工芸，手工製作而成。黃銅的重量，質感良好。隨著時光，留下的痕跡與色澤將日漸深層。有黃銅鍍銀與純黃銅兩款式，托盤的使用感良好，能安穩地托置。端上一人分的茶具，或是酒水與小菜都很適合。不使用的時候，放在餐桌的角落，收納水壺與餐具，也十分有格調。
並沒有塗上防氧化塗層，因此商品上會有部分區域有氧化染色痕跡。使用一陣子就會漸漸自然呈現。
東屋的濾茶網掃帚用於清潔茶壺、急須孔隙細緻的濾茶孔。其結合了３間工藝製作所的合作，有和歌山的髙田耕造商店、東京都的坂見工芸與京都府宇治市的昇苑くみひも，前端棕櫚的部分也是取自和歌山種植的材料，平日不常用到，但需要用時是不可或缺的器物。
由猿山修設計、日本新潟縣新光金屬製造的東屋茶托，搭配著樸實的汲出湯吞，為品茶這件事更添雅緻氛圍。
由猿山修設計的起司刀與奶油刀，不鏽鋼刀刃，搭配黃銅製的握柄，拿在手上份量感十足，刻有細緻的製作者與品牌logo。由岐阜縣土岐市的成戸刃物的職人手工打造的起司刀，纖薄鋒利。而富山縣高岡市的能作的職人製作的奶油刀，前端薄薄的刀刃在薄切時出奇的順手，塗抹起來也相當俐落。隨著日常使用的時間流逝，金黃閃爍的黃銅製握柄，也逐漸轉為沉穩柔和的色澤，展現更為經典的樣貌。
由猿山修設計，並由東京都的坂見工芸所製作的小叉，細緻的日式風格，也能自然地融入西洋餐桌。簡單流暢的線條、霧面的質感在陽光灑落下更顯優雅，黃銅與鍍銀的材質，隨著使用時間增長會漸漸氧化，彷彿賦予新生命般，留下使用者的生活痕跡，不一樣的面貌更加富有味道與溫度。小巧的灰色紙盒一共收入五支小叉，與家人朋友的聚會隨即派上用場，作為甜點叉、水果叉都很合適。
與岩手縣水澤市的及富製作所合作的煙灰缸，設計的背景就像是父親平日的習慣，在新月的夜晚中，讀著雷蒙·錢德勒的小說，時間流逝的聲音，就在這靜謐的空間裡享受著探索推理的世界。
也是由岩手縣水澤市的及富製作的鍋墊，此件為猿山修先生設計，腳架的底部皆有嵌入芯材，可作為與桌面的緩衝。
也是由岩手縣水澤市的及富製作的水澤姥口鐵壺，來自約900年歷史的鑄鐵產地─日本岩手縣水澤地區。延續奧州平泉的鑄鐵技術，打造出利於現代生活中使用的日常用品。除了本體的窯燒技術以外，東屋鐵壺的外側更使用新研發的技法「油燒」，以茶樹油和茶澀液交互塗布後燒製。此技法能讓鐵壺更不易生鏽而更加好保養。
鑄鐵壺煮開的水不僅能抑制水中的氯，鐵的肌理與水接觸所產生的鐵離子，更能補充人們日常生活中所需的鐵分。
雖然養壺程序看似複雜，但從日常開始與它培養感情，會發現這繁複的過程中所產生的簡單美是讓人如此難以忘懷，隨著時間的使用，更有它不同時期的美，堅硬而冷冽的鑄鐵，卻是能醞釀著柔和、沈靜的溫柔，是否也想收藏並感受這鑄鐵之美呢？
➤ 看更多 品牌小故事
